photo Opéra - I Didn’t Know Where To Put All My Tears / Curlew River de Marko Nikodijevic / Benjamin Britten

Opéra - I Didn’t Know Where To Put All My Tears / Curlew River de Marko Nikodijevic / Benjamin Britten

Opéra - Opérette, Spectacle, Chorale - Chant

Nancy 54000

Du 29/03/2026 au 03/04/2026

Orchestre de l’Opéra national de Nancy-Lorraine Chœurs de l’Opéra national de Nancy-Lorraine et de femmes de l’Ensemble Le Balcon Direction musicale et harmonium : Alphonse Cemin Mise en scène : Silvia Costa Vérité ou illusion, vie ou mort… où sont les frontières quand un être bascule dans la folie ? Inspiré du théâtre Nô, où tous les rôles, même les rôles féminins, sont joués par des hommes, Benjamin Britten imagine Curlew River comme la parabole d'une femme racontant la disparition de son fils, sa « folie » devenant peu à peu l’expression d’une force intérieure. Silvia Costa imagine cette pièce en diptyque avec la création mondiale du compositeur serbe Marko Nikodijevic dans le cadre du laboratoire de création lyrique, NOX (Nancy Opera Xperience). Substituant un chœur de femmes au chœur masculin, cette œuvre raconte les origines de la rivière mystérieuse : une femme creuse la terre de ses mains, y dépose des larmes donnant vie à cette rivière comme lieu pour pleurer son propre destin. La metteuse en scène, qui signe également le livret, fait dialoguer les deux récits dans une mise en scène inspirée des codes du théâtre japonais, où l’épure, l’abstraction et le silence[...]

photo To like or not, spectacle augmenté sur l'adolescence

To like or not, spectacle augmenté sur l'adolescence

Fête, Spectacle

Martigues 13500

Le 05/03/2026

Vous le découvrirez dans cet incroyable fresque hybride mêlant réel et virtuel illustrant les questions existentielles de l’adolescence à l’ère du numérique. Sur scène, nous retrouvons, au lendemain de la fête, les dix adolescents qui cherchent à démêler le fil de la soirée qui a mal tourné. Le public assiste à la construction de leurs masques sociaux, jusqu’à la violence du lynchage public pour « garder la face » aux yeux des autres. To like or not est pensé comme un kaléidoscope de l’adolescence et ses complexes mutations où les désirs individuels, le besoin d’être aimé et accepté se confrontent aux jeux de faux semblants. C’est sur Instagram et TikTok que le projet commence : visionnez une web série et découvrez les personnages au quotidien. Déambulez dans le parcours immersif Crari or not dans la salle du Bout de la Nuit. Enfilez un casque VR et glissez-vous dans la peau d’un des personnages pour vivre la fête où tout va basculer. Plus d’informations en septembre 2025. Après le spectacle, rencontrez la metteur en scène Émilie Anna Maillet au salon du théâtre.

photo Théâtre – « Monsieur Chasse »

Théâtre – « Monsieur Chasse »

Spectacle, Théâtre

Pont-à-Mousson 54700

Le 12/02/2026

« Monsieur Chasse » avec Michel GUIDONI et Jean-Pierre CASTALDI, mise en scène Anthony MARTY – Saison Culturelle à l'Espace Montrichard Cette pièce est à interpréter à double-sens. Bien que nous assistions à une partie de chasse, ne vous laissez pas prendre par le sens premier du mot. Profitant du départ de son ami DUCHOTEL pour une partie de chasse, Moricet courtise sa femme Léontine. Bien que réticente au début, celle-ci finit par découvrir qu'elle-même est trompée. C'est sous le toit de la comtesse LATOUR que tous nos personnages vont se retrouver pour une partie de chasse à la vérité.

photo The dog days are over 2.0

The dog days are over 2.0

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 11/02/2026 au 12/02/2026

« Quand on demande à quelqu’un de sauter, son attention se dirige surtout sur l’action du saut et le masque tombe, ainsi apparaît la véritable personne. » Cette citation du photographe américain Philippe Halsman est le point de départ et le principe de cette pièce de 2014, qui a rendu célèbre la chorégraphe Jan Martens. Embarqué dans une mécanique complexe et épuisante, chaque interprète s’efforce d’atteindre la perfection, de tenir la cadence du collectif. Puis les faux pas, les erreurs surgissent… et le véritable visage apparaît. Ni musique, ni mélodie pour accompagner l’effort : la bande son est celle des sauts des 14 interprètes, des réceptions et crissements de leurs baskets sur scène. Alors l’invitation à réfléchir devient une évidence : le spectateur envisage-t-il la souffrance qu’il observe ici comme à une corrida ? Où la frontière entre l’art et le divertissement se situe-t-elle ? Lors de sa création, ce petit bijou du chorégraphe Jan Martens avait suscité une pluie d’éloges. Onze ans après sa création, le propos et son langage restent d’une même actualité.

photo H-Burns & the stranger quartet

H-Burns & the stranger quartet

Concert, Lecture - Conte - Poésie, Chorale - Chant

Saint-Martin-des-Champs 29600

Le 13/02/2026

De sa voix singulière aux accents graves, envoûtante, Leonard Cohen, chanteur et poète folk canadien disparu en 2016, a bercé et fait frissonner des générations entières de mélomanes. Le rockeur H-Burns est de ceux-là. Avec le projet « Burns on the Wire », Il rend un hommage appuyé et très personnel à celui qui l’a musicalement et poétiquement construit depuis l’enfance. Au plus près de l’original sans jamais chercher à l’imiter, H-Burns et son ami multi-instrumentiste et arrangeur Antoine Pinet s’accompagnent sobrement sur scène des cordes virtuoses et du chœur de femmes du Stranger Quartet. Une célébration enjouée et transgénérationnelle, une histoire de tradition orale et de transmission, au cœur de l’idée même du folk chère à Leonard Cohen…

photo Spectacle - Norma

Spectacle - Norma

Spectacle, Musique, Opéra - Opérette

Metz 57000

Du 06/03/2026 au 08/03/2026

Vincenzo BelliniNorma ou le chef-d'œuvre du bel canto. Et pourtant, comme Carmen ou Madama Butterfly, l'opéra de Bellini fut d'abord un échec à sa création, avant de conquérir les scènes du monde entier. Désormais considéré comme l'ouvrage-phare du compositeur, il marque une étape importante dans l'histoire de l'opéra. L'action se situe dans la Gaule romaine. Norma, grande prêtresse, a été la maîtresse de Pollione, proconsul romain dont elle a eu deux enfants. Mais celui-ci est tombé amoureux d'une jeune vierge du temple, Adalgisa. D'abord furieuse et vengeresse, Norma finit par avouer sa propre faute et est condamnée au bûcher, suivie de Pollione. Mise en scène Paul-Émile Fourny Direction musicale Nir Kabaretti Costumes Giovanna Fiorentini Lumières Patrick Méeüs Vidéo Julien Soulier Cheffe de chant Bertille Monsellier Norma Claudia Pavone Adalgisa Na'ama Goldman Pollione Nikolai Schukoff Oroveso Nicolas Cavallier Chœur de l'Opéra-Théâtre de l'Eurométropole de Metz. Orchestre national de Metz Grand Est.

photo La Cidrerie - Concert Daniel Zimmermann

La Cidrerie - Concert Daniel Zimmermann

Concert, Musique, Jazz - Blues

Beuzeville 27210

Le 13/02/2026

Spectacle : "L’homme à tête de chou in Uruguay" Incontournable tromboniste de la scène française depuis vingt ans, Daniel Zimmermann se lance avec ses musiciens dans une relecture très personnelle de l’œuvre de Serge Gainsbourg. Vivant, ludique, émouvant, l’ensemble va et vient entre arrangements décalés et création de véritables nouvelles pièces, élaborées à partir d’ingrédients extraits de l’œuvre originale du mythique chanteur-compositeur. Concentrés autour du Gainsbourg d’avant Gainsbarre, le plus créatif du point de vue des mélodies, les quatre fortes têtes associent l’énergie brute d’un groupe de rock à la liberté créatrice et fougueuse du jazz. Ils multiplient les clins d’œil au maître pour mieux s’en détourner, insufflant son esprit de malice et d’irrévérence dans chacune de leurs envolées.

photo Concert - Laurent Voulzy

Concert - Laurent Voulzy

Théâtre, Concert

Toul 54200

Le 23/04/2026

Laurent Voulzy fait son grand retour sur scène : une nouvelle tournée dès l'été 2025 "Après un long et très beau voyage en concerts dans les Cathédrales et Églises de France, de Belgique et de Suisse, puis un arrêt de plus d'un an pour écrire et composer, l'envie m'a pris de retrouver la scène, découvrir d'autres lieux, jouer, chanter et partager à nouveau, mes rêves acoustiques et mes rêves électriques." Kiss and Love, Laurent Laurent Voulzy revient sur les scènes des théâtres et des festivals. Un rendez-vous unique avec un artiste hors du temps, qui fait de la scène un écrin pour ses harmonies envoûtantes, où ses chansons prennent une autre dimension, entre ballades rêveuses et envolées lumineuses. Après avoir accompagné tant de moments de vie avec Rockollection, Le Soleil Donne, Belle-Île-en-Mer, Marie-Galante ... tant de chansons ancrées dans les mémoires, portées par sa voix douce et ses harmonies soignée, ne manquez pas ce moment suspendu avec un artiste rare et certainement le mélodiste le plus attachant.

photo Cirque - danse

Cirque - danse "Paradisum" - Recirquel Company

Danse - Bal - Cabaret, Cirque - Marionnette, Spectacle

Fontenay-le-Comte 85200

Le 24/03/2026

Certaines créatures de l’existence idyllique se forment à partir du « matériau de vie » qui les entoure. Ce « matériau de vie » oscille et grâce à sa force naturelle change constamment de forme et tourbillonne. C’est à travers les scènes de purification, de naissance, d’éveil et de rite que ces créatures atteignent l’Âme du monde, l’« anima mundi ». Dans la mise en scène et chorégraphie de Bence Vági, ce spectacle unit les genres de la danse contemporaine et de l’art du cirque. En explorant les nouveaux modes d’expression de la « cirque-danse », il cherche le langage sublime des mouvements qui exprimerait les angoisses de l’Humanité. L’aspect visuel, spectaculaire de la représentation est au centre de la conception dramatique et visuelle. À l’égal des corps et des gestes, il contribue à créer l’atmosphère ancien et aérien de la renaissance. À la manière de la mer bruissant, le « matériau de vie » oscille en parallèle avec les artistes et ensuite couvre les êtres humains purs à la manière d’une feuille, ou encore traverse la scène en nageant à la manière d’une raie, ou chuchote aux oreilles des personnages, comme une force transcendantale. Cirque - Danse Durée : 1h Conseillé[...]

photo Théâtre - récit

Théâtre - récit "Amglo ou la vie de Narcisse Pelletier"

Théâtre, Foire - Salon

Fontenay-le-Comte 85200

Le 12/02/2026

Ou comment un mousse abandonné en Australie à la fin du XIXe siècle fut recueilli et baptisé Amglo par des aborigènes avant d’être rapatrié et devenir un phénomène de foire. Sa nouvelle création, Amglo ou la vie de Narcisse Pelletier, sur une musique de François Marillier, redonne vie et parole, à un enfant, curieux de découvrir un monde peuplé au XIXe siècle de légendes et de chimères, qui décida de s’embarquer à bord d’un navire. L’enfant sera abandonné en Australie. Devenu un aborigène du nom d’Amglo, il trouve là-bas une famille et une terre d’élection. C’est sans compter la volonté de ses compatriotes de rapatrier le petit « sauvage ». Tatoué, scarifié, exilé, il se retrouve en France, incapable de danser autrement qu’avec les rituels de sa famille australienne. Exhibé dans des foires, le voici à jamais sans terre et sans attache. L’enfance, l’abandon, l’instinct de survie sont autant de thèmes dans lesquels l’auteur et metteur en scène s’est reconnu face à ce frère de solitude et de mélancolie. Il nous le fait découvrir à partir d’une riche documentation, pour l’accompagner jusqu’à la rive d’une mémoire collective. Théâtre - récit Durée : 1h15 Placement numéroté Tarif[...]

photo La Terre - Théâtre

La Terre - Théâtre

Manifestation culturelle

Château-Arnoux-Saint-Auban 4160

Le 13/02/2026

Désormais, les héritiers doivent faire face aux mutations qui affluent avec la mise en concurrence du blé, les débuts de la mécanisation, la découverte des engrais, le remembrement des parcelles et la prise en charge du patriarche. Sur scène, dans un décor marqué par cette nature dominatrice, les saisons se succèdent dans la ferme avec leurs lots de tâches éreintantes et cette passion de la terre qui dévore progressivement les huit personnages. La cupidité s’enracine dans l’intimité du clan familial et le conflit générationnel germe. Adapté du roman éponyme de Zola, La Terre fait dialoguer le monde rural du XIXème siècle et le quotidien des agriculteurs que nous côtoyons. Les problèmes d’hier résonnent avec les crises et difficultés actuelles. Rarement, le théâtre nous paraît aussi vrai. « C’est à travers l’intimité du clan familial que je veux célébrer la terre et faire entendre la voix des paysans en pleine crise agricole. » Anne Barbot - Cie Nar6

photo 2048

2048

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Ligné 44850

Le 12/02/2026

Un ensemble hybride propose une chorégraphie impulsive dans laquelle écriture et improvisation se chevauchent. Parachuté•e•s dans l’espace-temps, les interprètes agissent de concert pour faire face à l’urgence, ils regardent vers l’avenir, aiment et luttent à chaque instant. Ce qui compte c’est vivre avec fureur et danser jusqu’à la fin. Le décompte est lancé, 2048 secondes au cours desquelles le temps, social, historique ou musical, file et défile, s’arrête, appelle aux souvenirs et aux projections. Les courses, pauses, bugs et suspensions convoquent à la fois le passé, l’instant présent, le temps qu’il reste ou l’infinitude des choses. "Danse hybride au carrefour du contemporain et du hip-hop, 2048 est une pièce pour 4 danseurs et 2 danseuses. Au fond de la scène, la DJ Maclarnaque compose la musique en direct avec ses platines et sa batterie électronique. En pantalons et chemises amples, les interprètes offrent une danse énergique, tantôt guerrière et saccadée, tantôt fluide et enlevée, jusqu’au final éclatant sur le Boléro de Ravel." – La Provence – Juillet 2024 Dès 9 ans. Durée : 1h

photo Entre vos lignes

Entre vos lignes

Spectacle

Reims 51100

Le 10/03/2026

Texte, mise en scène et jeu Sélène Assaf Création Itinérante • Production • La Comédie Itinérante Seule en scène, Sélène Assaf reconvoque les voix de ses deux grands-mères, Téta et Néné, l’une libanaise, l’autre française, et les incarne à tour de rôle. Écrit à partir de souvenirs d’enfance et d’entretiens menés par l’autrice-actrice elle-même, ce spectacle autobiographique part de l’intime pour interroger notre rapport à l’identité et à la difficile construction de soi face à l’héritage culturel, pesant et parfois contradictoire, légué par celles et ceux qui ont vécu avant nous. Une petite-fille, adulte à présent, se déplace entre les lignes d’hier et celles d’aujourd’hui, guidée par les mélodies de Fayruz et Billie Holiday, entre Bruxelles, Paris et Beyrouth, évoquant, non sans humour, le théâtre, la féminité, les rêves autant que les combats. « J’établis ici une sorte d’état des lieux ludique au milieu duquel le chant, ma voix, mêlée à la leur veut se faire entendre et prend position : au milieu, en équilibre. Nous ne sommes pas un patchwork, comme le dit Amin Maalouf, mais un dessin sur une peau tendue, et plusieurs appartenances peuvent nous faire vibrer. » Sélène[...]

photo Spectacle Théâtral - Comment Nicole a tout pété (une histoire de mine et de climat) - Frédéric Ferrer, Compagnie Vertical Détour

Spectacle Théâtral - Comment Nicole a tout pété (une histoire de mine et de climat) - Frédéric Ferrer, Compagnie Vertical Détour

Nature - Environnement, Spectacle

Vandœuvre-lès-Nancy 54500

Du 10/02/2026 au 12/02/2026

Bienvenue dans l’histoire du climat ! En proposant une succession de chapitres de l’ère du Jurassique à la disparition de la vie en passant par le temps des humains et leur empreinte, Frédéric Ferrer utilise avec humour la géographie pour faire théâtre. Tel un scientifique, il part du terrain pour explorer de manière décalée la triste réalité de notre planète aujourd’hui. Sa fresque drolatique et climatique, à la frontière de la fiction et du réel soulève de multiples questions sur l’avenir de l’humanité. Alors ? Prêt(e)s pour un voyage dans l’espace et le temps ? Spectacle présenté en coréalisation avec le Centre culturel André Malraux, Scène nationale de Vandoeuvre-lès-Nancy.

photo Théâtre : La Famille

Théâtre : La Famille

Spectacle, Théâtre

Le Havre 76600

Le 29/03/2026

Un duo inédit avec Patrick Timsit et François-Xavier Demaison en frères ennemis Une famille dysfonctionnelle qui se voit peu, le père, la mère, les deux frères Max et Jérôme ainsi que son épouse Alice, vont devoir se réunir pour un événement qui va changer leur vie. La soirée promet bien des surprises entre incompréhension, rire et amour. Une pièce écrite et mise en scène par Samuel Benchetrit Avec Patrick Timsit, François-Xavier Demaison, Claire Nadeau, Kate Moran et un comédien en cours de distribution Décors Emmanuelle Roy Costumes Charlotte Betaillole Lumières Laurent Béal Assistantes à la mise en scène Lili Franck et Edwina Zajdermann Crédits photos : Jean-Baptiste Mondino (portrait), Cyril Bruneau (scène) Mentions : En accord avec le Théâtre Édouard VII et Pascal Legros Organisation. Réservation obligatoire

photo One man show - MARC TOURNEBOEUF : L’IMPATIENT

One man show - MARC TOURNEBOEUF : L’IMPATIENT

Spectacle, Spectacle comique

Pouzauges 85700

Le 13/02/2026

Confronté aux écueils de la distraction constante, aux réseaux sociaux, à ses peurs, il travaille comme un acharné mais aimerait que les choses aillent plus vite. Et qu’arrive enfin la réussite ! La réussite, c’est d’aller d’échec en échec sans perdre l’enthousiasme disait Churchill et jusqu’ici, Marc réussit tous ses échecs avec beaucoup d’enthousiasme ! Castings, tournages, amours Entre prose et alexandrins, sans jamais se départir de son optimisme, l’Impatient vous embarque dans la vie d’un jeune comédien passionné de Paris à Avignon, de la France à l’Asie, en passant par l’Australie Marc Tourneboeuf a reçu le Cyrano du meilleur auteur 2022 et le prix Avignon OFF 2022 du meilleur Espoir (et Dieu sait qu’il en faut !). De et avec Marc Tourneboeuf Mise en scène : Gretel Delattre Genre Humour Tout public, à partir de 8 ans

photo CONCERT MALÏS + LOUISE-ELLIE

CONCERT MALÏS + LOUISE-ELLIE

Culte et religion, Repas - Dégustation

Langres 52200

Le 03/04/2026

MALÏS Le trio Malïs vous invite dans son univers onirique, au travers d’une musique contemplative à la croisée des genres, fortement inspirée par le jazz. Avec son premier album « Tour du lac », sorti en septembre 2025, il met en musique une promenade autour du lac de la Liez, berceau de son inspiration. Le trio se compose de Constantin Alaïmalaïs au saxophone et à la composition, Gabriel Westphal à la batterie et aux percussions et de Paul Sany aux synthétiseurs. LOUISE-ELLIE Louise-Ellie est une auteure, compositrice et interprète s'inscrivant dans un répertoire folk. Depuis mai 2018, Louise défend sur scène des textes écrits en français, alliés à des rythmiques assurées par Ellie, sa guitare. À ce tandem d'apparence classique, se sont vus s'ajouter au fil des scènes, divers instruments tels que le ukulélé, l'harmonica ainsi que quelques percussions accrochées aux chaussures de la chanteuse. Depuis sa naissance, le duo a pu écumer de nombreuses scènes du Grand Est et jongler entre premières parties d'artistes (tels que Emma Peters, La Rue Kétanou, Tété, les Ogres de Barback ou encore Gaëtan Roussel) et festivals estivaux.

photo C'est pas facile d'être heureux quand on va mal

C'est pas facile d'être heureux quand on va mal

Spectacle, Spectacle comique

Landivisiau 29400

Le 13/02/2026

Comédie Bienvenue dans l’univers aussi hilarant que touchant de cinq bobos Parisiens pour qui tout semble aller de travers. Dans un décor minimaliste tout à fait ingénieux, vous allez faire la connaissance de Nora, libraire et de Jonathan, psychanalyste névrosé, tous deux en couple depuis bien trop longtemps. Maxime, lui, un des patients de Jonathan, multiplie les soirées de partouzes dans l’espoir de rencontrer enfin l’homme de sa vie. Timothée, éternel thésard, pense qu’il est heureux, alors que finalement, sa vie est tout aussi nulle. Jeanne, quant à elle, a une vie bien pourrie d’enseignante célibataire, mais au moins elle, elle en a conscience, c’est déjà ça. Bref, c’est donc l’histoire de cinq Parisiens en quête du bonheur. Ancien membre de la Troupe à Palmade, Rudy Milstein est comédien, humoriste, auteur, metteur en scène, et même réalisateur. Après un premier long-métrage avec Vincent Dedienne, Je ne suis pas un héros, il a co-écrit cette brillante comédie avec Nicolas Lumbreras, que l’on a déjà accueilli au Vallon pour La Course des Géants. La pièce a reçu deux Molières en 2024 : meilleure comédie et meilleur auteur francophone vivant. Un spectacle feel-good[...]

photo Au Théâtre

Au Théâtre "C'est pas facile d'être heureux quand on va mal

Spectacle, Théâtre

Tarascon 13150

Le 12/04/2026

Nora et Jonathan sont en couple depuis bien trop longtemps. Et c’est nul. Maxime quant à lui fait des partouzes pour rencontrer l’homme de sa vie. Et c’est nul aussi. Timothée lui, pense qu’il est heureux, alors que sa vie est nulle. Jeanne a une vie bien nulle, mais par contre elle le sait. Plongez dans l’univers hilarant et touchant de cinq Parisiens en quête du bonheur, une mission qui semble tout sauf simple, parce que c’est pas facile d’être heureux quand on va mal. La presse en parle « Au service de ce texte faussement léger, dont les dialogues pétillants vont parfois très loin dans l’irrévérence drolatique sur des sujets ultra-sensibles, cinq comédiens merveilleux, inspirés, impliqués, qui donnent beaucoup d’eux-mêmes. » Le Figaro « Il est talentueux, Rudy Milstein. Les comédiens sont insolents, la mise en scène, rigolote et inventive. » Télérama « Rudy Milstein allie causticité et tendresse. Sur scène, ils sont cinq à jouer cette partition irrésistible de drôlerie et de justesse. Bravo ! » Le Parisien « La mise en scène est dingue et formidable. » France Inter « Les cinq acteurs sont impeccables de drôlerie. » L'Obs De : Rudy Milstein Mise en scène : Rudy[...]

photo Sans faire de bruit - Théâtre

Sans faire de bruit - Théâtre

Théâtre

Guingamp 22200

Le 10/03/2026

Un théâtre documentaire subtil et d’une sensibilité hors pair. À la manière d’une enquête intime, Louve Reiniche-Larroche a recueilli des témoignages concernant un mystérieux « évènement » : la perte d’audition soudaine et déchirante de sa mère. Comment faire face à cette situation qui chamboule les repères, recompose les relations, donne un nouveau sens à la vie ? Dans une fresque sonore aux personnages invisibles, ce vécu traumatique prend forme peu à peu. Par un minutieux travail de synchronisation labiale, les membres de la famille prennent corps au fil d’enregistrements, retransmis sur scène par la comédienne, seule en scène. Un fauteuil roulant, un abat-jour, un guéridon, sont autant d’objets détournés qui donnent corps peu à peu à cette galerie de personnages. Public adultes et adolescent.

photo Allez, Ollie… à l’eau !

Allez, Ollie… à l’eau !

Spectacle, Sports nautiques

Crozon 29160

Du 11/02/2026 au 12/02/2026

Allez, Ollie… à l’eau ! Compagnie de Louise Avec la piscine Nautil’ys Allez, Ollie… à l’eau ! raconte la rencontre entre Mamie Olive, une arrière-grand-mère presque impotente mais qui a été championne olympique de natation aux J.O. de Londres de 1948, et de son arrière-petit-fils Ollie… qui a peur de l’eau ! Une rencontre qui semble bien mal commencer ; quoi de commun entre l’enfant plein d’énergie et son arrière-grand-mère ? Cela est sans compter sur les ruses de Mamie Olive pour aider Ollie à se jeter à l’eau. Et si ce qui semblait les éloigner finissait par les rapprocher ? Texte : Mike Kenny Traduction : Séverine Magois Mise en scène : Odile Grosset-Grange Avec : Marie-Charlotte Biais et Anthony Jeanne À partir de 4 ans

photo Spectacle : Roman Doduik - Adorable

Spectacle : Roman Doduik - Adorable

Spectacle

LE HAVRE 76600

Le 03/03/2026

Ne vous fiez pas aux apparences : Roman Doduik n’est pas un Youtubeur qui s’essaye au spectacle... Mais un humoriste qui dévorait la scène bien avant de devenir une star des réseaux sociaux ! Dans son one-man-show, Roman se débarrasse de la bien-pensance des réseaux et renoue avec un stand-up aussi piquant qu’intelligent. Une écriture incisive, une mise en scène qui met en avant ses qualités de comédien et d’humoriste pour un show qui évolue entre rire et émotions et touche toute la famille ! De la difficulté de ne pas ressembler à un mâle Alpha et d’être pris pour un membre de la GenZ - à 26 ans - Roman fait preuve d’une autodérision implacable ! Il s’amuse de son célibat, dresse un réquisitoire sans complaisance sur les coulisses de l’influence, tente une formation accélérée aux codes des Ados et à ceux des Boomers, fantasme sur un ancien Premier Ministre et réussit le défi de renouer le dialogue entre les générations ! Réservation obligatoire

photo MON JOUR DE CHANCE

MON JOUR DE CHANCE

Spectacle

Carcassonne 11000

Le 12/02/2026

Que feriez-vous si vous pouviez revenir en arrière et modifier le cours de votre vie ? Sébastien passe un week-end avec des amis d’enfance. Ils se souviennent qu’à l’époque, ils laissaient le sort décider pour eux et prenaient toutes leurs décisions en jouant au dé. Sébastien se rappelle précisément d’un soir où il a fait un quatre. Si seulement il avait fait un six, sa vie aurait été bien plus belle. Il en est convaincu. Et si le destin lui donnait l’occasion de rejouer ? Durée : 1h30 Auteur : Patrick HAUDECŒUR Gérald SIBLEYRAS Mise en scène : José PAUL Avec : Guillaume DE TONQUÉDEC, Loïc LEGENDRE, Lysiane MEIS, Jean FRANCO, Caroline MAILLARD

photo La Cidrerie - Concert Daniel Zimmermann

La Cidrerie - Concert Daniel Zimmermann

Concert, Spectacle, Jazz - Blues, Musique

BEUZEVILLE 27210

Le 13/02/2026

Spectacle : "L’homme à tête de chou in Uruguay" Incontournable tromboniste de la scène française depuis vingt ans, Daniel Zimmermann se lance avec ses musiciens dans une relecture très personnelle de l’œuvre de Serge Gainsbourg. Vivant, ludique, émouvant, l’ensemble va et vient entre arrangements décalés et création de véritables nouvelles pièces, élaborées à partir d’ingrédients extraits de l’œuvre originale du mythique chanteur-compositeur. Concentrés autour du Gainsbourg d’avant Gainsbarre, le plus créatif du point de vue des mélodies, les quatre fortes têtes associent l’énergie brute d’un groupe de rock à la liberté créatrice et fougueuse du jazz. Ils multiplient les clins d’œil au maître pour mieux s’en détourner, insufflant son esprit de malice et d’irrévérence dans chacune de leurs envolées.

photo CINÉ-CONCERT RÊVE ÉVEILLÉ

CINÉ-CONCERT RÊVE ÉVEILLÉ

Musique, Lecture - Conte - Poésie, Concert

Teyran 34820

Le 13/02/2026

Par Camille Rosselle (violoncelle) et Julien Andela (animations), Cie Rêve Animé. Un voyage poétique entre souvenirs et rêves, où musique et images s’entrelacent. Sur scène, le violoncelle raconte, la vidéo en stop motion répond. Dans cet univers surréaliste, tendre et coloré, réalité et imaginaire se confondent.

photo Laura Cortese & Bert Ruymbeek

Laura Cortese & Bert Ruymbeek

Musique, Concert

Haguenau 67500

Le 12/02/2026

Laura Cortese et Bert Ruymbeek capturent l’atmosphère de moments significatifs et les transforment en récits sonores inoubliables. Parfois chantée, parfois instrumentale, leur musique prend la forme d’un dialogue intime. Comme des conteurs, Laura et Bert évoquent les personnes, les lieux et les histoires qui marquent leur vie. Leurs compositions couvrent une large palette d’émotions, à l’image d’une conversation fluide et associative. Laura Cortese s’est forgé une carrière remarquable en tant que violoniste, chanteuse et autrice-compositrice américaine. Née à San Francisco (Californie), elle s’est installée à Boston pour étudier au Berklee College of Music, s’imprégnant de la scène musicale indie locale et menant une carrière intense en studio et en tournée. En 2018, elle s’est installée à Gand, en Belgique. Bert Ruymbeek, accordéoniste gantois, est reconnu pour son énergie groovy et son jeu lyrique.

photo H. Purcell, Didon et Enée (générale)

H. Purcell, Didon et Enée (générale)

Strasbourg 67000

Le 13/02/2026

Générale musicale Dans une église parée aux couleurs de l’amour, avec un décor féérique signé Cyril Pallaud, entourés de chanteurs de l’opéra de Paris, assistez à la répétition générale de Didon & Enée de H. Purcell. La mise en scène est signée Guillem AUBRY qui sera au Steinway D. Les rôles titres seront assuré par la soprano Margarita POLONSKAY et le ténor Pierre-Emmanuel ROUBET. Programme extraits de H. Purcell, Didon & Enée opéra de 1689

photo Alexis HK et Benoît Dorémus • INAVOUABLE

Alexis HK et Benoît Dorémus • INAVOUABLE

Bischheim 67800

Le 12/02/2026

Production : TBC Jeudi 12 février – 20h Salle du Cercle Humour musical / dès 12 ans  Durée : 1h15 Descriptif : Deux chanteurs sont dans leur loge.Ils se préparent à monter sur scène.Ils se parlent sur un ton exagérément affable, se vouvoient.Ils échangent sur la vie, leur vie, ils se connaissent bien.Ils se permettent de divaguer, de s’égarer, d’affabuler, de déraisonner.Ils chantent, cherchent la rime et le bon mot pour se faire rire, se surprendre.Ils naviguent entre indécence, poésie et autodérision.Deux artistes sont dans leur loge et plongent avec délectation dans l’inavouableLeurs premières chansons sont nées en vacances il y a quelques années, autour d’un verre de vin. Nous les avons écrites pour le simple plaisir de se dire des horreurs et certaines ont intégré nos répertoires respectifs. Ils avons fini par les emmener à l’Olympia, en janvier 2023 pour leur consacrer la séquence : « Ces chansons qui n’auraient jamais dû arriver jusqu’ici ». Peut-être parce que l’inavouable, ça parle à tout le monde. L’inavouable, chacun s’y reconnaît. Dans la société, l’inavouable c’est la plaie de la vérité recouverte par le pansement de l’hypocrisie. L’inavouable, c’est ce qu’on[...]

photo SUN-MI HONG QUINTET

SUN-MI HONG QUINTET

Strasbourg 67000

Le 13/02/2026

Étoile montante de la batterie mais aussi compositrice raffinée et exigeante, la Coréenne Sun-Mi Hong est de toutes les aventures de la nouvelle scène jazz batave depuis qu’elle s’est installée à Amsterdam voilà plus de dix ans. La batteuse a fait de sa musique en évolution permanente l’espace de métabolisation de ses multiples rencontres et la matrice d’une beauté hybride, radicalement singulière et visionnaire. À la tête de son quintet né en 2017, petit laboratoire de ses utopies universalistes, elle invente une musique généreuse et puissamment énergétique, articulant de façon inventive un vrai travail sur la forme avec une foi inébranlable dans les vertus émancipatrices de l’improvisation. À la fois lyrique, sophistiqué et pulsionnel, le jazz de Sun-Mi Hong est à son image : débordant de vie.  

photo Paul Mirabel

Paul Mirabel

Eckbolsheim 67000

Le 12/02/2026

« Hé j’ai pensé à ce que je pourrais dire… Je pourrais parler d’amour, j’ai pas encore trouvé les mots exacts, mais en fait, tout part de l’énergie d’amour, Parce qu’en vrai l’amour c’est pas que les relations, c’est aussi nos passions, nos rêves, toutes les choses pour lesquelles on se donne à fond, toutes les choses aussi pour lesquelles on se donne du mal, c’est aussi la famille, les potes…  Avant je pensais que le contraire de l’amour c’était la haine en vrai, mais si y’a pas d’amour tu peux pas détester, En vrai son contraire c’est la peur. Parce que si t’as peur tu vas nulle part, tu tentes rien, t’es immobilisé, il va rien arriver, c’est le néant tu vois… Parfois c’est un regard, parfois c’est juste un rendez-vous, parfois c’est aussi toute une vie, Enfin bref, tu vois, genre on pourrait expliquer un truc comme ça… » Extrait de Georgio – Enfants sauvages Texte et mise en scène : Paul Mirabel          

photo Laura Cortese & Bert Ruymbeek

Laura Cortese & Bert Ruymbeek

Haguenau 67500

Le 12/02/2026

Laura Cortese et Bert Ruymbeek capturent l’atmosphère de moments significatifs et les transforment en récits sonores inoubliables. Parfois chantée, parfois instrumentale, leur musique prend la forme d’un dialogue intime. Comme des conteurs, Laura et Bert évoquent les personnes, les lieux et les histoires qui marquent leur vie. Leurs compositions couvrent une large palette d’émotions, à l’image d’une conversation fluide et associative. Laura Cortese s’est forgé une carrière remarquable en tant que violoniste, chanteuse et autrice-compositrice américaine. Née à San Francisco (Californie), elle s’est installée à Boston pour étudier au Berklee College of Music, s’imprégnant de la scène musicale indie locale et menant une carrière intense en studio et en tournée. En 2018, elle s’est installée à Gand, en Belgique. Bert Ruymbeek, accordéoniste gantois, est reconnu pour son énergie groovy et son jeu lyrique.

photo Lignes# – Cats&Snails / Clémentine Vanlerberghe & Jérémy Ternoy - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Lignes# – Cats&Snails / Clémentine Vanlerberghe & Jérémy Ternoy - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle, Musique classique, Manifestation culturelle

BOULOGNE-SUR-MER, 62200

Le 27/03/2026

DANSE // MUSIQUE Fascinés tous deux par les artistes des années 1970 d’art performatif, danse et musique qui travaillent la répétition, Clémentine Vanlerberghe – chorégraphe et danseuse – et Jérémie Ternoy – compositeur et musicien – remettent au goût du jour le travail des motifs en les confrontant aux challenges de danse Tik-Tok qui jouent de la répétition par la lecture en boucle sur nos écrans. Un spectacle pour 3 danseur.se.s , deux pianos et un musicien. Lieu Grande Salle du Théâtre Durée 50 mn Spectacle pour les 10 ans et + Tarif D (7€/10€) et aussi … Une représentation scolaire le vendredi 27 mars à 14h30 Mentions de production Conception Clémentine Vanlerberghe & Jérémie Ternoy Avec Céline Lefèvre, Jérémie Ternoy, Clémentine Vanlerberghe & Yutaka Nakata Composition musicale Jérémie Ternoy Scénographie et création lumière Rémi Vasseur Ingénieur son Alexandre Noclain Costumes Lore Fasquel production cats&snails / Pauline Charlier et Suzy Gournay Co-production Le Vivat – Scène Conventionnée d’Armentières, Culture Commune – Scène Nationale du Bassin Minier Accueil en résidence Le Phénix – Scène Nationale de Valenciennes, Le Ballet du Nord – CCN de Roubaix, Le Gymnase[...]

photo One man show : Roman Doduik

One man show : Roman Doduik

Spectacle

Lons-le-Saunier 39000

Le 07/03/2026

Ne vous fiez pas aux apparences : Roman Doduik n’est pas un Youtubeur qui s’essaye au spectacle… Mais un humoriste qui dévorait la scène bien avant de devenir une star des réseaux sociaux ! Dans son one-man-show, Roman se débarrasse de la bienpensance des réseaux et renoue avec un stand-up aussi piquant qu’intelligent. Une écriture incisive, une mise en scène qui met en avant ses qualités de comédien et d’humoriste pour un show qui évolue entre rire et émotions et touche toute la famille ! De la difficulté de ne pas ressembler à un mâle Alpha et d’être pris pour un membre de la GenZ – à 26 ans – Roman fait preuve d’une autodérision implacable ! Il s’amuse de son célibat, dresse un réquisitoire sans complaisance sur les coulisses de l’influence, tente une formation accélérée aux codes des Ados et à ceux des Boomers, fantasme sur un ancien Premier Ministre et réussit le défi de renouer le dialogue entre les générations !

photo Théâtre : UN ENFANT

Théâtre : UN ENFANT

Théâtre, Pour enfants

Amiens 80000

Du 11/02/2026 au 13/02/2026

D’APRÈS « AH ! ERNESTO » DE : MARGUERITE DURAS MISE EN SCÈNE : VINCENT ECREPONT Vincent Ecrepont, compagnon de route de la Comédie de Picardie, s’empare du seul texte de Marguerite Duras pour les enfants, paru en 1971. L’histoire d’un enfant qui ne veut pas retourner à l’école : « On m’apprend des choses que je ne sais pas », dit-il. Un paradoxe déconcertant qui laisse rêveur et invite à réfléchir ses parents et l’instituteur. S’ensuivent alors des dialogues surréalistes entre les parents, le maître et Ernesto, des échanges drolatiques qui abordent la question du contenu et des méthodes d’enseignement. Tarif Jeune Public Durée : 50 mn tout public à partir de 9 ans FÉVRIER mercredi 11 à 18h30 jeudi 12 à 10h et 14h15 vendredi 13 à 10h et 14h15

photo Concert scénographié

Concert scénographié "M"

Concert

SAINT-VALERY-EN-CAUX 76460

Le 05/03/2026

Clément Mirguet, compositeur pour la scène et le cinéma, crée avec /M/ un univers sonore singulier, entre musique contemporaine et électro. Un voyage émotionnel où chaque note devient langage, traversant souvenirs, joies et mélancolies. /M/, c’est son histoire intime, racontée avec toute la puissance expressive de la musique. Pour la porter sur scène, il conçoit un dispositif inédit : un espace sensoriel, comme un miroir poétique de nos vies intérieures. Complice artistique de Thomas Jolly, il a composé les musiques de Henry VI, Richard III, Thyeste, Le Dragon, ou encore Records, opéra-spectacle imaginé pour la cérémonie de clôture des Jeux Olympiques de Paris 2024 au stade de France. Dans ce concert immersif, entre minimalisme et textures électroniques, sons, silences et éclats lumineux se conjuguent pour offrir au public une expérience introspective d’une intensité rare. A 20h00. Durée 1H 10 ans + Plateau-apéro à la Médiathèque Christiane Doutart | jeudi 5 mars 18h15 sur réservation 02 35 97 25 41

photo Concert scénographié

Concert scénographié "M"

Musique, Musique contemporaine, Concert

Saint-Valery-en-Caux 76460

Le 05/03/2026

Clément Mirguet, compositeur pour la scène et le cinéma, crée avec /M/ un univers sonore singulier, entre musique contemporaine et électro. Un voyage émotionnel où chaque note devient langage, traversant souvenirs, joies et mélancolies. /M/, c’est son histoire intime, racontée avec toute la puissance expressive de la musique. Pour la porter sur scène, il conçoit un dispositif inédit : un espace sensoriel, comme un miroir poétique de nos vies intérieures. Complice artistique de Thomas Jolly, il a composé les musiques de Henry VI, Richard III, Thyeste, Le Dragon, ou encore Records, opéra-spectacle imaginé pour la cérémonie de clôture des Jeux Olympiques de Paris 2024 au stade de France. Dans ce concert immersif, entre minimalisme et textures électroniques, sons, silences et éclats lumineux se conjuguent pour offrir au public une expérience introspective d’une intensité rare. A 20h00. Durée 1H 10 ans + Plateau-apéro à la Médiathèque Christiane Doutart | jeudi 5 mars 18h15 sur réservation 02 35 97 25 41

photo MUSIC HALL COLETTE

MUSIC HALL COLETTE

Spectacle, Théâtre

Béziers 34500

Le 06/03/2026

Un spectacle musical et théâtral flamboyant qui entraîne le spectateur dans l’univers chatoyant du cabaret et du music-hall. Seule en scène, Cléo Sénia prête ses traits à une Colette libre et audacieuse, sous la direction de Léna Bréban, dans un jeu mêlant chansons, pantomimes, effeuillage burlesque et jeux de miroirs. Décor mobile, costumes étincelants et bande-son immersive recréent l’atmosphère des grandes revues parisiennes, tout en tissant un lien poétique entre les scènes d’hier et les combats d’aujourd’hui. Véritable hommage à la liberté d’expression et à la puissance du corps féminin, Music-Hall Colette célèbre l’esprit frondeur et sensuel d’une artiste hors norme, dans un écrin de lumière et de fantaisie. Payant - Réservation obligatoire. Nous invitons les personnes à mobilité réduite, ainsi que leur accompagnant éventuel, à nous contacter directement afin que nous puissions les accueillir dans les meilleures conditions.

photo PARADISUM

PARADISUM

Illkirch Graffenstaden 67400

Le 05/03/2026

Paradisum étudie le mythe de la renaissance après l’immobilité silencieuse d’un monde détruit. Dans ce monde, le corps seul permet de communiquer, le mouvement est la seule langue commune. Certaines créatures de l’existence idyllique se forment à partir du « matériau de vie » qui les entoure. Ce « matériau de vie » oscille, et grâce à sa force naturelle change constamment de forme et tourbillonne. C’est à travers les scènes de purification, de naissance, d’éveil et de rites que ces créatures atteignent l’Âme du monde, l’ »anima mundi ». Découvrez la dernière création de la compagnie hongroise Recirquel qui unit la danse contemporaine et l’art du cirque. En explorant les nouveaux modes d’expression de la « cirque-danse », le metteur en scène et chorégraphe Bence Vági cherche le langage sublime des mouvements qui exprimerait les angoisses de l’Humanité.    

photo Villes en scène > Cavalcade en Cocazie

Villes en scène > Cavalcade en Cocazie

Spectacle, Théâtre, Patrimoine - Culture, Manifestation culturelle, Pour enfants

LA HAYE-PESNEL 50320

Le 06/03/2026

Spectacle Villes en scène à la Haye-Pesnel. Cavalcade en Cocazie de Rédère Nouaj. Homme de plusieurs folklores il manie son violon comme le bûcheron sa hache: avec précision et gratitude pour l'arbre coupé. Billetterie en ligne sur lahayepesnel.fr.

photo CELTIC LEGENDS -

CELTIC LEGENDS - "THE LIFE IN GREEN TOUR"

Danse - Bal - Cabaret, Musique, Spectacle

Le Mans 72000

Le 06/03/2026

Celtic Legends est un spectacle de musiques et de danses irlandaises qui s’est produit sur de nombreuses scènes à travers le monde depuis sa création, attirant près de 3 millions de spectateurs. Celtic Legends revient en 2026 avec une nouvelle version du spectacle. Créé à Galway, au Coeur du Connemara, Celtic Legends est un condensé de la culture traditionnelle Irlandaise recréant sur scène l’ambiance électrique d’une soirée dans un pub traditionnel. Venez partager durant 2 heures ce voyage au coeur de l’Irlande soutenu par 5 talentueux musiciens sous la baguette de Sean McCarthy et de 12 extraordinaires danseurs sous la houlette de la créative Jacintha Sharpe.

photo Concert

Concert "Les bienfaits de la musique" - Meg Dumas

Musique, Jazz - Blues

Le Tréport 76470

Le 13/02/2026

Meg, c’est un soleil. Pas celui qui donne des coups, l’autre : celui qui illumine la scène, nous irradie de son sourire et nous réchauffe avec ses mots. Artiste atypique et engagée aux influences jazz, pop et chanson française, son écriture délicate et solaire nous parle de la vie : du monstre qui se cache sous notre lit, du temps qui file, des fleurs qui fanent et de nos problèmes de trésorerie. Authentique, attachante et pétillante, ses mélodies accrocheuses et son sens du détail nous embarquent dans un imaginaire aux multiples couleurs rempli d’histoires qui font sourire et qui font parfois peur ! Indice UV élevé : Sortez vos plus beaux chapeaux. Tout public - Réservation indispensable - Places limitées - Gratuit.

photo Théâtre : Phèdre !

Théâtre : Phèdre !

Spectacle, Théâtre

Saint-Dié-des-Vosges 88100

Le 12/02/2026

2B Company - Mise en scène : François Gremaud d’après Jean Racine - Avec Romain Daroles. François Gremaud coupe le mal « à la Racine » ! Bien sûr, on le devine, il est question de Phèdre, la plus fameuse et plus jouée des tragédies de Racine. Pourtant, bien que son principal sujet, elle n’est pas le véritable sujet de ce spectacle. Ce dernier se cache sous le point d’exclamation, ce signe de ponctuation qui, au temps de Racine, était appelé point d’admiration. En effet, le véritable sujet de Phèdre ! est l’admiration que son unique protagoniste voue à la tragédie de Racine. Ici la tragédie se mue en un monologue joyeux. Avec emphase, Romain Daroles nous dévoile sa passion pour les amours contrariées entre l’épouse du roi d’Athènes et son beau-fils. L’érudition n’est pas soluble dans l’humour et c’est un véritable précis de théâtre classique qui nous est révélé : généalogie mythologique, vertus de l’alexandrin, notion de catharsis… Initialement conçu pour les écoles, cet irrésistible métadiscours incarné est à mettre devant toutes les oreilles. Dès 15 ans.

photo MUSIQUE ET THÉÂTRE: L'étrange piano de Kreisler

MUSIQUE ET THÉÂTRE: L'étrange piano de Kreisler

Musique, Théâtre

Longueau 80330

Du 11/02/2026 au 12/02/2026

PETITES PERCEPTIONS Musique et théâtre d'objets DE 7 À 10 ANS Une odyssée poétique et musicale sans paroles. Concert théâtralisé, petite forme intimiste autour du personnage de Kreisler, musicien fantasque inventé par E.T.A. Hoffmann et sublimé par la musique de Robert Schumann. Théâtre d'objets, de lumières et de figures animées construit sur mesure pour cette partition emblématique de l'époque romantique qui résonne encore aujourd'hui comme un hymne à la vie, ludique et profond à la fois. Sur scène un pianiste s'affaire à la composition, l'interprétation et l'apprivoisement de ses émotions sur un piano prêt à naviguer entre musique et poésie. Le spectateur est invité à une promenade acousmatique singulière, un voyage sensoriel dans les méandres de la psyché humaine. Une autre manière d'écouter la musique classique. SCÉNOGRAPHIE ET MISE EN ESPACE : Katerini Antonakaki | PIANO ET MISE EN MUSIQUE : Ilias Sauloupi | IMAGES ANIMÉES : Claire Jany DRAMATURGIE ET REGARD EXTÉRIEUR : Achille Sauloupi | OREILLE EXTÉRIEURE : Christine Moreaui | MERCI à Flop pour ses conseils en bricoluminologie | AVEC : Ilias Sauloup au piano et Katerini Antonakaki aux objets | PRODUCTION : pEtites[...]

photo Théâtre / Sculpture de sable / Objets : Il était un soir

Théâtre / Sculpture de sable / Objets : Il était un soir

Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

Amiens 80000

Du 11/02/2026 au 12/02/2026

Cie l'hotêl du Nord / Lola Naymark. Un voyage sensoriel et poétique, entre rires et frissons, où la nuit se fait terrain d'exploration et d'aventure. Le soir tombe et, comme chaque soir, Sacha, quatre ans, repousse l'heure du coucher. Dernier verre d'eau, dernier câlin, dernier bisou... Mais maintenant c'est STOP ! DODO ! Dès lors, comment traverser la nuit ? Dans un immense bac à sable, le décor se transforme au gré des rêves et des pensées de Sacha. Des figures naissent et s'effacent, et parmi elles, un allié inattendu : un éléphant. Un guide lent et puissant, venu d'une autre histoire, pour l'aider à cheminer vers le matin. Une plongée dans l'aventure du soir, quand le marchand de sable est passé, mais que les yeux refusent de se fermer. Mercredi 11 février, 10h + 16h. Jeudi 12 février, 10h + 14h30. Durée 35 min, de 3 à 6 ans, jauge limitée à 150 personnes. Mise en scène Lola Naymark + Texte Pauline Delabroy-Allard + Création visuelle Sarah Feuillas + Avec Lola Naymark et Coralie Brugier.

photo DANSE : What we talk about when we talk about skateboarding ou comment je suis devenu danseur

DANSE : What we talk about when we talk about skateboarding ou comment je suis devenu danseur

Danse - Bal - Cabaret

Glisy 80440

Le 08/03/2026

GROUPE FLUO Danse À PARTIR DE 12 ANS What we talk about when we talk about…Est un voyage dans le pays de l'empathie. On y partage la réalité d'un adolescent adepte de skate. Il est devant nous sur scène 25 ans après. Il enchaîne des figures sur sa planche et déroule des récits, parfois personnels, d'autres sur sa génération, et sur la pratique du skate. Peu à peu, l'interprète de presque 40 ans matérialise sous nos yeux l'adolescent qu'il a été, qu'il est encore et la dose d'opiniâtreté qu'il faut avoir pour sans cesse recommencer après être tombé. C'est là le chemin de l'apprentissage du skateboard, de la construction de la personne, du devenir danseur, chemin sur lequel entre autre il croise Samuel Beckett et « rater mieux ». CONCEPTION ET INTERPRÉTATION : Benoit Canteteau | CRÉATION SONORE : Nicolas Marsanne | DRAMATURGE : Karel Vanhaesebrouck REGARD CHORÉGRAPHIQUE : Lucie Collardeau | REGARD EXTÉRIEUR MISE EN SCÈNE : David Rolland | CONSEIL ARTISTIQUE: Sidonie Rochon COPRODUCTION : Centre Chorégraphique National de Nantes (44), L'ESTRAN - Guidel (56), Théâtre MASSALIA - Marseille (13), La Déferlante - Ville de Saint-Hilaire-de-Riez (85), Le Carré d'argent - Pontchâteau[...]

photo Scènes d’intérieur | Théâtre

Scènes d’intérieur | Théâtre

Théâtre, Spectacle

Fouesnant 29170

Le 03/03/2026

Compagnie 2052 | Mélanie Leray | Edouard Delelis et Mélanie Leray Chloé, une comédienne sur le point de jouer le rôle de Nora dans Une Maison de poupée d’Ibsen, accompagne son mari Henri à un important séminaire d’entreprise. Sous le regard de Simon, leur fils de 5 ans, les tensions émergent, révélant mensonges, non-dits et violences. Lénaïg, mère au foyer, prend la décision de fuir les maltraitances de son mari en emportant ses quatre enfants, dont Chloé, son aînée, adolescente. Scènes d’intérieur associe deux récits croisés : celui du présent de Chloé en proie à un mari devenu violent et celui de son passé lorsque sa mère, subissant elle-aussi des violences conjugales, a quitté le foyer. Comme dans Viviane (spectacle accueilli à l’Archipel en 2020), Mélanie Leray entrelace cinéma et théâtre. Le premier récit est joué et filmé en direct. Le second, filmé en amont, est projeté. Cette mise en abyme révèle la persistance des violences conjugales et leur impact sur les enfants.

photo H-Burns & The Stranger Quartet | Musique

H-Burns & The Stranger Quartet | Musique

Musique, Concert

Fouesnant 29170

Le 12/02/2026

Hommage à Leonard Cohen Dix ans après la disparition de Leonard Cohen, le chanteur et compositeur H-Burns, accompagné par un quatuor à corde, rend un très bel hommage au poète canadien. Depuis près de vingt ans, H-Burns (accueilli à l’Archipel en février 2024) est un ambassadeur français au service de la musique nord-américaine. Guitare à la main, c’est sur des musiques folk rock qu’il s’est fait connaître, influencé par les monstres sacrés des sixties que sont Bob Dylan, Bruce Springsteen et Leonard Cohen. En 2021, il enregistre Burns on the Wire, une sélection de titres emblématiques piochés dans les premiers albums de son idole. Dans cette aventure, puis à la scène, il est accompagné par son ami multi-instrumentiste et arrangeur Antoine Pinet et par le Stranger Quartet qui réunit des musiciennes et chanteuses à la formation classique. La musique et l’écriture de Leonard Cohen a été un choc pour toute une génération. Cet hommage, loin de dénaturer les œuvres originelles, apporte ce qu’il faut de corps, de puissance et de mélancolie pour célébrer les compositions et la mémoire de ce grand homme. Concert complet, inscription sur liste d'attente

photo Le Roi Lear

Le Roi Lear

Manifestation culturelle

Pleubian 22610

Le 12/02/2026

Et c’est pour qui ? Pour celles et ceux qui s'intéressent aux grandes tragédies humaines, aux questionnements sur le pouvoir, la famille et la société, et qui seraient à la recherche d’une version audacieuse et contemporaine de Le Roi Lear … Dès 13 ans. Un esprit de troupe souffle sur ce Roi Lear. Mathieu Coblentz, entouré de sept comédien-ne-s et musicien-ne•s et de son équipe de créateurs, s’empare de ce texte immense pour livrer une version épique de la tragédie shakespearienne. Dans un univers esthétique empli de démesure, où se côtoient splendeurs baroque et cabaret glam rock, les acteurs et actrices incarnent l’histoire de ce roi ayant semé le chaos par orgueil. Sur le plateau habité par une scénographie à la fois simple et monumentale, les hauteurs éclairent les relations de pouvoir et de domination, les châssis conçus comme des tableaux, sont le décor du palais dans lequel les familles de Lear et de Gloucester se déchirent pour obtenir leurs droits à l’émancipation et leur part de puissance. Quand les masques tombent, la trahison et la folie s’invitent sur scène, révélant des interrogations centrales : que faire devant l’héritage de domination et d’emprise des pères[...]